(English)
Artist Statement
My creative process mirrors the way I engage with life: with stillness, attention, and introspection. From an early age, I found joy in crafting with discarded materials. Despite this passion, my life initially took a path removed from the arts. In adulthood I began studying sculpture, learning privately over the course of ten years. Through this journey, I came to understand how deeply I longed to live as my truest self.
I spend time in quiet observation. Thoughts and emotions surface in waves. Questions arise—about those closest to me, about myself, about other living beings, and about the natural world. The emotions born from these questions take form through my hands. Each piece I create is a trace of careful observation, shaped by a persistent and intimate exploration.
Profile
Sculptor Jeong Mallo explores the organic relationships formed between herself and other living beings. Her work is rooted in environmental and emotional inquiry—transforming inner reflections and observations into sculptural form.
In her sculptures, the color white embodies fragile boundaries: life and death; presence and absence; beauty and decline. Inspired by the bleaching of once vibrant, now ghostly coral reefs, this whiteness reflects tensions between humans and other life forms—and also the desire to continue living.
Jeong Mallo has exhibited in galleries and clubs in her native Korea as part of installation art team Unlocker, and as a member of art collective Majungmul, as well as in various group exhibitions. She currently lives and works in Berlin.
(한국어)
작가 노트
나의 창작 과정은 내가 삶에 임하는 방식: 느림, 집중, 자기 성찰을 반영한다. 어린 시절부터 버려진 재료로 무언가를 만드는 일에서 기쁨을 느꼈다. 그러나 이러한 열정에도 불구하고 성인이 된 나는 예술과는 거리가 먼 길을 걸었다. 그리고 힘든 시기를 보내던 중 조각을 공부하기 시작하였고, 십여 년간 개인적으로 배우며 작업을 이어갔다. 그 과정을 통해 진정한 나로 살아가고자 하는 깊은 갈망을 알게 되었다.
시간들을 보냅니다. 그저 가만히 응시합니다.
갖가지의 마음과 생각들이 넘쳐납니다.
가까운 존재들에게 질문들이 생깁니다.
자신으로부터, 다른생명들과 모든 자연에게까지.
그 질문들의 바램들이 형상화된 감정들은 제 손을 통해 구체화 합니다.
제가 만드는 작품은 끈기 있고 내밀한 탐구를 통해 형성된, 세심한 관찰의 흔적입니다.
프로필
조각가 정말로는 자신과 다른 생명체들 사이에서 형성되는 유기적 관계를 탐구한다. 그녀의 작업은 환경적, 정서적 탐구에 바탕을 두고 있으며, 내적 성찰과 관찰을 시각화(視覺化)한다.
그녀의 조형물들이 보여주는 흰색은 한때는 생명력 넘치던 산호가 변해가는 백화현상(白化現象)에서 영감을 얻었다. 이는 삶과 죽음, 그 연약한 경계를 상징함과 동시에 살아가고자 하는 욕망을 담아낸다.
정말로는 한국에서 설치미술팀 언로커(Unlocker)와 예술 단체 마중물의 일원으로 갤러리와 클럽에서 전시하였고, 다양한 그룹전에 참여하였다. 현재 베를린에서 거주하며 활동하고 있다.
Photo: Hello Nana